其次，许多所谓专项的色彩训练剥夺了孩子选择和尝试颜色的权利。许多幼儿园美术班的小朋友过早地涉入了“冷暖色”“对比色”“色系”的概念。他们会头头是道地告诉你哪些是冷色，哪些是暖色，哪些是对比色，哪些是相似色。这些教育为孩子找到了一条使用色彩的捷径，使孩子的画更容易出效果，可是却把孩子自己尝试和感悟色彩的权利剥夺了。孩子没有思考和选择的空间，不再去探究什么颜色能表达什么样的效果，他们知道冷的东西只能用“冷色”来涂，暖的，必须用暖色来涂。为了整齐划一，许多老师甚至要求孩子“必须”用什么来涂色。这样，孩子在画中的情感表达会大打折扣。细心观察，每个孩子都会有自己情有独钟的色彩。而从孩子喜欢的色彩中也可以折射出孩子的心理和性格。比如性格内敛的孩子多喜欢用相对柔和的颜色或是较暗的颜色，涂色时不会一般不喜欢选择抢眼的红、黄、蓝、绿，多用混合色：粉红，浅绿、咖啡、不太爱用对比强烈的颜色。而有的孩子性格活泼开朗，他们用色方面就比较大胆，红，黄，蓝，对比也比较鲜明，用色比较深。我们当然希望希望会有一个活泼开朗的性格，可是我不赞同让孩子用“规定”的颜色去涂。因为与作品的效果相比，孩子情绪情感的表达才是最重要的。当孩子真正把美术当成一种情感表达的需要时，我们的教育目的就达到 了。

　　另外，有的美术老师一味地要求孩子画面整洁，不能太杂，太乱。他们要求孩子“你的画上不要有些乱七八糟的东西。”在这样的要求之下，孩子在画上连一只小鸟都不敢添，小心谨慎，唯恐自己画错。家长朋友们，如果您在这样的要求下画画，你还会喜欢画画吗？其实，有时孩子画上所谓“乱七八糟”的东西，才真正是艺术中最珍贵的东西――――孩子们的灵感。记得一次画小鸟聚会，李昌宸的天空中有许多很乱的线，我皱着眉头问他是什么，他骄傲地对我说：“小鸟结婚啦，这是彩条，就是喷的那么彩条！”还有一次画大象，王炫智的画面上有黑压压一大片，什么也看不出来，他眉飞色舞地告诉我：这是老鼠大军，来吃大象啦！一次我们画漂亮的大乌龟，赵衍皓的画面上多了一条直立的小鱼，旁边黑乎乎的，他自豪地对我说：“沈老师，看啊，小鱼给小乌龟送花啦！”不知多少次了，被孩子们画中的灵动深深地感动和吸引着。我常常想：如果哪个艺术家找不到灵感了，就到美术班来吧，那儿充满了孩子们的奇思妙想，孩子们也深深陶醉于自己创作的艺术殿堂之中。在这里，他们拥有真正的快乐，这些快乐，都写在他们的脸上。他们正用自己敏锐的眼睛观察着周围的世界，并把他们的感触融入自己的画中。张耀宗小朋友也是美术班的孩子，开始他并不喜欢画画，可是后来，他着迷了。有时，他完全不按照我的思路来，而是满张纸全是机器人大战。可是即便如此，我仍然鼓励他画他所想画的东西，并给予他相应的指导。因为，他笔下的东西，是充满了鲜活的生命力的东西，他的笔端流淌着自信，彰显着个性，张扬着宝贵的童心。这些对他来说，似乎更重要！

　　常常听到刚学画画的孩子的家长走在走廊上质问孩子：“这画的是什么呀，这么乱！你看人家谁，画得多好！”我可以想见当时孩子脸上那沮丧的表情。我的心也被刺痛着。当孩子满怀期待地要为自己的家长讲述自己作品中灵动的故事时，家长的质问如同一盆冰冷的水泼在孩子的心上。您只看到了孩子的画构图不如别人完整，色彩不如别人鲜艳，您可曾试着去理解？也许是构思情节的时间占去了涂色的时间，也许是灵动的思绪影响了孩子的构图。试着去欣赏孩子们的画吧！即便他们什么也没有画出来，至少，这些看起来“什么都不是”的符号传达了他们美好的心意，记载着他们成长的历程。他们只是手的控制力还达不到，只是观察和思维的能力还没有发展得很成熟，只是涂色的技法还不够纯熟，而这些，都是靠质问不能改变的。可是他们喜欢画画，喜欢看画，喜欢上美术课，能够体会到画中的感觉，而这些，对于他们来说，足够了。

　　每周两节美术特长课，每次到班里去，总会有孩子习惯性地问我：“老师，今天上不上美术啊！”听到否定的回答时，他们会很沮丧地拖长了音：“啊？！―――”听到肯定的回答时，他们会兴奋地欢呼：“太好啦！”

　　美术班的孩子很快乐，因为他们爱美术！我也很快乐，因为我也爱美术，更爱孩子们！我愿孩子们都能做个“快乐的学画儿人”，用画笔表达自己心中所需，用画笔描绘自己五彩的人生！

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